俄国诗人安德烈（奥列格·扬科夫斯基 Oleg Yankovsky 饰）在美丽的女翻译尤金伲亚（多美兹亚娜·佐丹奴 Domiziana Giordano 饰）的陪同下，一同前往意大利寻访一位十八世纪俄国作曲家的生活。他们一起走访充满宗教意象的乡村教堂，在一座有天然温泉的古老小镇停留。 此时他遇见了不被世人理解的疯人多米尼克（厄兰·约瑟夫森 Erland Josephson 饰），村民因为他早些年囚禁家人而认为他神经失常。可安德烈看到了多米尼克疯狂下的深意，并被他所吸引。同时他拒绝了性感的尤金伲亚的示爱。此时的安德烈，游走在支离破碎的现实与超现实的梦境中不能自拔。他对祖国的思念、与家人的分离……种种情愫混杂在一起，彼此纠缠，化为终生的乡愁。
　　本片获1983年戛纳电影节最佳导演奖，普通评审团奖，国际影评人费比西奖。

　　这是一部最伟大的电影，这是有史以来最具艺术性的电影，这是“诗电影”的最高境界。
　　我是古巴，我是哈瓦那，我是退潮后礁石上千万干涸的泡沫。我是古巴，我是甘蔗，我是那连同家园一起燃烧的大片甘蔗。
　　我是古巴，我是姑娘，我爱上了卖水果的小伙子，他开朗又善良，他每天欢快的歌唱，可我是妓女。
　　我是古巴，我是雪茄，我热爱生活，热爱每天亲吻我的人，我不停地燃烧。
　　我是古巴，我是音乐，一点点丰收的喜悦就值得我纵情歌唱，可谁又能听见我的悲伤？
　　我是古巴，我们的身边不是海洋... 是抑制不住的泪，它流了下来，变成了鲜血。
　　我是古巴，我是革命！我是掠夺者打不死的墙！
　　我是古巴，我是解放。。。。。。
　　这是一部64年拍摄的影片，但是却是一部超前了好几代的电影，由于政治原因，以致于当弗朗西斯·福特 科波拉和马丁·西塞克斯在2002年看到这部上个世纪的电影时，禁不住高呼，这是一部近十年来最伟大的电影，这是一部永远改变了人们对电影看法的电影！视觉上最美丽的电影，壮观的令人晕倒的电影，眼花缭乱的让人窒息的电影，优美高雅却让人流泪的电影，从技术上说这可以是一部无人能够超过的电影，从艺术上说这是诗电影的最高境界，但更重要的是 这是一部革命的史诗 共产主义的战歌，他虽然是上个世纪的产物但在今天 他却让人们对世界有了更新更清楚地认识。
　　让所有被压迫的人手挽手地走在一起吧！让他们高举起共产主义的旗帜。共同为这世界谋求幸福吧！ 那些产生巨大影响的思想往往是极其朴素的：如果那些剥削者聚集在一起 可以形成一股力量的话，那么被剥削者也应该这样做，道理就这样简单。

　　讲述一部电影马上就要开机了，可男主角下落不明，于是大家一齐出动去找他。朋友找他因为要知道他的近况；导演找他因为电影在等他开机；妻子找他因为他已经六天没回家了，可是后来他们接到一个消息－他死了，那这一切该如何结束呢？

　　波兰一个小镇的一名教师来到华沙，看望分居的妻子，希望她能回到华沙，而不是离婚。
　　波兰电影大师【克日什托夫·基耶斯洛夫斯基】早期编导的28分钟短片。一部有关婚姻的短片，没有结果的挽回。用纪录片手法拍的剧情片，跟《十诫》主题相关，试图挽回失败的爱情。

　　河内一个由兄妹四人组成的普通中产阶级家庭，大姐香与摄影师丈夫昆有一个儿子，但两人性生活不和谐，二姐卿（黎卿）同作家金结婚没多久，小妹琳（陈女燕溪）患有幽闭恐惧症，她与弟弟海保持着一种暧昧关系。在母亲的斋祀日，三姐妹追忆起被戏称为“母亲的谭”的神秘男人。
　　为获得写作灵感，金前往西贡寻找有关谭的资料，此时他发现梅已怀有身孕，不明白梅为什么要对自己保密，香在昆出差期间有了外遇，琳则在与海保持暧昧关系的同时，与另一个男孩有交往。透过平静生活的表面，三姐妹都有不愿人知的秘密和心事。

　　“我”在浩瀚的撒哈拉大沙漠上遇到了一个古怪奇特而又天真纯洁的小王子——他来自—颗遥远的小星球。他曾在太空中分别拜访了国王的、爱虚荣人的、酒鬼的、商人的、地球学家的星球，最后来到地球。
　　小王子是一个寂寞的孩子，他住在小行星B612上，有3座小火山．小王子喜欢在寂寞的是后看日落，他有一朵玫瑰，小王子是那么喜欢她．我开始了解他的寂寞，了解他对那朵玫瑰的爱．
　　小王子看到那些大人都极端孤独地生活在凄凉的寂寞中。他不明白．他在遇到我之前，他驯服了一只狐狸，他明白了驯服的意义，了解了玫瑰的独一无2 因为她驯服了小王子，他们对彼此都有那种唯一的意义，他必须对他的玫瑰负责．狐狸最后告诉小王子的秘密是，眼睛是什么都看不见的，要用心去看．
　　小王子最后回到了自己的小行星B612．

　　本片描写了十九世纪末期，意大利北部贫穷困苦的农村中好几户农家生活的点滴，由很多个小故事组成。其中的一段叙述一位佃农的儿子去学校读书，对当时这个地方的人而言，读书是件很不容易的事情，家长不懂得受教育的意义与好处，不愿意送孩子去读书，神父多次劝告下家长方才这样做的。这些家庭还需要在生活上加倍省吃俭用来供这些孩子们读书。一个佃农的孩子在读书回来时，鞋子坏了，父亲就砍了一颗树，连夜制成了一双木鞋。地主知道了这事之后，就把这户佃农赶了出去。
　　影片讲述了3个农夫同在一个东家干活的故事，尤其要强调的是各个家庭成员与他们邻居的关系。意大利导演艾玛诺·欧密以其敏锐的能力把一些非专业演员安排在此片做主演，历时12个月。这部影片就影像风格来说几乎是一部纪录片，不同的只是由演员来表演，是生活流电影的名作。重现19世纪意大利佃农生活，优美动人。此片因其精彩的表演和感人的情节荣获1978年戛纳电影节最佳影片金棕榈大奖、1979年恺撒电影节最佳外语片奖等十多项国际性电影大奖。
　　这部影片就影像风格来说几乎是一部纪录片，不同的只是由演员来表演，是生活流电影的名作。荣获第31届戛纳电影节最佳影片金棕榈奖。

　　艾米鲁是一个身体瘦弱的小男孩，他和街上别的男孩一样，整日在波斯湾海滩上拾甁子、捡破烂，来换取生存所需。在他们生活的这片沙漠里，有火车通过。追逐火车成了这些孩子们的一个共同的游戏。他们听到火车到来的声音，就会放下手中的东西，奋力去追，追过火车，追过同伴。艾米鲁在很小的时候就已经懂得了生活的意义，他知道，如果想要生活得好，就要努力奋斗。这种生活的感悟就是来自于他追火车的乐趣中。整个过程就是赛跑，和火车赛跑，和别人赛跑，追逐并且超越了，就可以获取更好生活的能量。为了达到这种目标，艾米鲁努力学习知识，在艰苦的生存环境下奋力挣扎。逆境求生和学习成长成为了他最熟悉的两种比赛。

　　This is an unusual film of exceptional values--75 minutes long in color, with hardly any spoken dialogs. I saw this Iranian film in Farsi without English subtitles at the Early Iranian cinema retrospective on-going International Film Festival of Kerala, India. That I was watching a print without subtitles did not make a difference as there were very few lines of spoken dialogs.
　　This is a very accessible film for any audience to enjoy--its story and values are not merely Iranian, it's universal.
　　The film is set in rural Iran that had not tasted petro-dollar prosperity. The setting is on fringes of desert land, where water is scarce, rainfall scanty and hardly any blade of grass is green. Add to it wind and dust that buffets and whips man and animal and you can imagine plight of the people who live on the fringes of society.
　　The film is moving tale of a young teenager returning to his village with a goat--only to find his family and villagers have moved on to escape natures vagaries and that one old man remains. He gives the goat to him and goes in search of his family. Water is scarce and well water it treated with reverence and never wasted.

　　无产阶级革命家、共产苏联的缔造者列宁（Leonid Mozgovoy 饰），同样无法逃脱生老病死的自然规律。他年事已高，且疾病缠身，愈来愈疲惫的身心再也无法应付党内党外的政治斗争，眼睁睁看着党内新贵取代自己的位置。而他，这个曾经风光无限的领袖只能偏居一隅，等待死亡的临近，任凭世人将其从记忆中渐渐抹去……
　　本片荣获2002年俄罗斯电影尼卡奖最佳男主角（Leonid Mozgovoy）、最佳女主角（Mariya Kuznetsova）、最佳摄影、最佳导演、最佳影片、最佳制作和最佳剧本等七项大奖；2001年俄罗斯影评人协会最佳男主角、最佳女主角、最佳摄影、最佳导演、最佳影片、最佳艺术指导和最佳剧本等七项大奖。

　　This is a story of lifetime. A story full of spiritual power biography, behind which stays a whole age in the national development of Bulgaria.
　　Reality & Fantasy, 6 May 2006
　　Author: lordsin from Bulgaria
　　This is one of the best movies I've seen. Some may say it has no sense, but if you look closely you'll notice that this movie is a philosophical masterpiece. It shows several scenes of life in the village and then the brilliant Rangel Vulchanov puts reality into a boy's fantasies. The movie jumps from birth to death, from wedding to funeral, from joy to sorrow, from reality to fantasy, from war to peace. There are lots of laughable moments for the comedy fans, and there's drama for the drama fans. You won't forget this movie once you've seen it. It's a true gem! It will give you all you want even more...One of the best Bulgarian movies ever made. Better than all of the French movies altogether!

　　这是一部非常奇怪的影片，Annunciation --- 我查了下字典，它除了有“宣告，宣布”的意思，还有“天使报喜”的意思，来源于圣经中天使告知圣母马利亚她即将生育耶稣的那一天，西方的三月二十五日。表明本片具有很深的神玄学和宗教内容，事实如此，影片部分改编自众所周知的亚当和夏娃的故事，亚当和夏娃受到撒旦所变的蛇的诱惑而偷吃了关于善恶认识的禁果，从而被发怒的上帝赶出伊甸园。影片并没有过多讲述伊甸园内发生的事，而是着重叙述亚当和夏娃被赶出后所经历的奇异旅程，而这段旅程完全是由导演自己想象的内容！亚当变成了古雅典城的一位将军，后来逃出雅典，成为拜占庭时期的十字军战士，法国革命时期的革命领袖丹东，黑死病瘟疫蔓延时期欧洲的一个幸存者和目击者，乃至英国伦顿街头的流浪者，亚当和夏娃经历了无数的背叛和野性，残忍和法西斯主义，罪恶和恐惧。。。导演安德拉斯.杰勒斯天马行空，稀奇古怪的想象使这部影片充满了神秘主义和隐喻化的画面和内容，而时间早已洇灭在影片充满超现实主义和象征主义的电影语言中，更为独特的是，全片所有演员是一群8到12岁的孩子！说它是一部儿童片吧实在不能算，我奇怪于导演为什么让一群孩子去演这样表现人性黑暗面，深奥难懂的，史诗影片，全片如同诗歌戏剧般的台词和对白似乎对一群半大的孩子来说太难了，而且影片中的一些裸体场景似乎很难让未成年的孩童来演，导演试图用更年轻化的演员群体来更深刻的表现一些时代的阴暗恐怖和不合理性，这一点上与意大利导演帕索里尼的电影风格相似，比如他的引起广泛争议性的作品《萨罗》正是如此，而本片则有过之而无不及。但让人不得不佩服的是，所有的孩子都有令人惊叹的出色表演！体现出他们驾驭复杂深奥角色的超常能力。而影片中横跨匈牙利南方草原，山脉，古堡和海岸的美妙摄影以及五彩缤纷的服饰，与小演员们出色的表演一起，使这部奇怪独特的影片更加令人难忘，带给我们一次关于存在主义的奇异冒险。
　　让孩子去演出成人化的影片在影史中不多见，也许这只是极少数特立独行的导演更深刻的表现其电影主旨的一种奇怪方式，我曾经还看过一部叫《MALADOLESCENZA》的影片也是如此，用孩童来演绎复杂成人化的三角爱情，带给我的完全是一种清新优美到令人心碎的感觉，完全没有所谓的肮脏和龌龊，我想这是此类极富争议性影片的一种特有的风格。
　　值得一提的还有本片的摄影和音乐都是极为出色，如梦如幻的摄影术加之动人心弦的圣咏音乐为背景，让你恍若梦中般的唯美。

　　英俊青年麦克尔（Walter Slezak 饰）是画家苏莱特的专属模特，以麦克尔为原型，苏莱特创作出了精美的艺术作品，名声大噪，登门求画的人络绎不绝，但苏莱特为了保存和麦克尔的美好回忆拒绝出卖杰作。年轻貌美的女伯爵拜访苏莱特，请求后者为自己画像，麦克尔默默注视着女伯爵，四目交投之下，情意暗生，苏莱特思量之后决定为女伯爵作画，但创作不久因苏莱特无法描画女伯爵的眼睛而陷入停滞，麦克尔提笔代劳，女伯爵美丽的神色跃然画上……麦克尔与女伯爵相爱并逐渐离苏莱特而去，苏莱特承受着年青人的欺骗和背叛，将内心的悲苦呈现在画作上，受孤独煎熬的生命之火渐渐熄灭……
　　本片根据赫曼·邦的同名小说改编，是电影史上最早涉及同性恋题材的作品之一。

　　鄉下青年胡立歐來到馬尼拉，一面在建築工地忍受低薪，一面尋找青梅竹馬。然而，這座殘酷城市似乎布下天羅地網，為了生存、為了心愛的女子，胡利歐必須賭上一切，付出代價。菲律賓殿堂級導演深刻剖析社會的經典之作，片中大膽描繪男妓同志，通俗劇情融合義大利新寫實與美國黑色電影手法，被譽為菲律賓電影史上最重量級作品。

　　1960年捷克卡罗维发利国际电影节最佳导演水晶球奖。
　　Originally titled Seryozha, the Russian A Summer to Remember was co-adapted by Vera Panova from her own short story. War and Peace director Sergei Bondarchuk plays the new stepfather of young Seryozha (Borya Barkhatov). So close do the stepfather and the boy become in the months following their meeting that, when time comes for the boy to move on in life, he refuses to leave his new dad's side. Their summer idyll takes place on a Soviet collective farm, managed by Bondarchuk and depicted by novice filmmakers Georgiy Daneliya and Igor Talankin in the most glowing and apolitical of terms. Though there isn't much to the plot, the film admirably succeeds as a sort of cinematic tone poem.
　　From All Movie Guide: Russian filmmaker Georgi Daneliya ranks among his country's most popular directors of satirical comedies. The Georgia-born Daneliya comes from a distinguished family of film performers; his grandmother, Veriko Andzhaparidze, was a famed Georgian silent film actress, his cousin, Sofiko Chiaureli, is also a major actress, and his mother, Meri Andzhaparidze, spent more than a decade at Mosfilm Studios. However, he first chose to train as an architect (perhaps out of respect for his father, an engineer). Following his graduation in 1955, Daneliya worked only briefly in that field when he decided he'd rather be in films, enrolling in Mosfilm Studios' Directors' Courses in 1958. In 1960, Daneliya co-directed Seryozha/A Summer to Remember with Igor Talankin. Two years later, he made his solo directorial debut, Put K Prichalu/The Way to the Wharf (1962). His 1969 comedy Ne Goryuy!/Don't Worry! successfully blended humor and melancholy, a device that would become Daneliya's trademark. In addition to directing, Daneliya co-authors the scripts for his films and occasionally works on screenplays for other directors. Daneliya has won numerous national and international awards for his work. In 1964, his Ya Shagayu po Moskve/I Walk Around Moscow received an honorable mention at the Cannes Film Festival, while in 1975 Afonya received a special award at the All Union Festival, a major U.S.S.R. event. Daneliya's biggest hit in the U.S.S.R., Mimino (1977), earned the special prize at the Moscow International Film Festival and the U.S.S.R. State Prize. In 1991, Daneliya earned the Nika Award (the Russian equivalent to an Oscar) for Best Screenplay for Pasport (1990).

　　1962年的波兰。安娜是一名在修道院长大的孤儿。在宣誓正式成为修女之前，她离开了修道院，去见世上剩下的唯一亲人旺达。旺达告诉安娜，她是犹太人。两名女子踏上了一段旅程，不仅将发掘属于她们家族的悲剧，而且将找到她们自己真正的归属。她们开始质疑之前的信仰，质疑之前生活中所信任的一切。安娜和旺达都想继续活下去，但是当中只有一个人能做到。

　　影片根据雅努什·柯扎克（Janusz Korczak）真实经历改编。
　　1939年9月，德军占领华沙后，柯扎克拒绝了德国人的邀请，利用教授和医生的身份，在华沙建立了犹太孤儿院，并使这些孩子接受教育……
　　1942年，随着对犹太人迫害的加剧，柯扎克四处筹集资金养活200个犹太孤儿，并与抵抗组织人员接触，但很快他们遭到盖世太保逮捕。柯扎克拒绝了德国走狗为他弄到的瑞士护照，决意与孩子们在一起，最终他与孩子们一起死在了特雷布林卡毒气室……
　　影片力图把柯扎克塑造成视死如归的基督式人物，描述他把正义和尊严放到比安全和生命更重要的位置。
　　影片结尾处孩子们在乡野自由漫跑的镜头属于美好祝愿，导演也许因为觉得若拍摄他们进入毒气室太残忍了吧。

　　故事聚焦一个聋哑家庭中唯一有听觉的高中女孩鲁比，她每天都要帮助父母和哥哥操持渔业生意，在加入高中合唱团后，鲁比对歌唱的热爱打动了合唱团长，团长决定让鲁比在梦想和家族之间做一个选择。

　　秋日温暖的傍晚，父亲带着女儿一起骑单车，他们穿过林间小路，骑过草地，骑上高坡，来到平静的湖边。
　　父亲抱抱女儿，登上了小船。女儿在湖边静静的等待，等到船在视线里变模糊，等到太阳就要落山。父亲迟迟不归，女儿一个人骑着小小的脚踏车回去了。从那以后女儿每天都来湖边等候，她一个人骑着单车来来返返，风雨无阻。多年过去，小女孩为人妇，为人母，转眼老去。
　　已然老去的她日日来到湖边，直到湖水干涸，化为滩涂。她来到沉睡在湖底的小船边，躺在小船里，就像躺在父亲暖暖的臂弯。

　　电影改编自尤里·帕霍莫夫的小说《岳父来了》

　　患有癌症晚期的诗人亚历山大（Bruno Ganz）在进医院等待死亡的前一天，想将一直陪伴其左右的狗交托自己的亲生女儿，遭到对方拒绝。女儿对自己处境的不了解，以及女婿打算将自己的祖屋卖掉，令亚历山大神伤不已黯然离开。
　　在亚历山大孤独地面对自己生命的最后一天时，太太安娜在世时的诸多生活片段、探望独自生活在疗养院中的年迈衰弱母亲的情形、花费大半生心血研究的19世纪诗人所罗穆斯等，一一以或真实或梦幻的形态与他会面，来助他解除对“明天会持续多久”的困惑。

　　在与天相连的莽莽群山之中有一座藏族村寨，由于生产的粮食不够自给，世世代代靠运盐为生。老首领天尼的儿子本应是下一任村里的头人，却在运盐的路上意外身亡，而众望所归的继任者卡玛在天尼的眼中则是为夺头人之位而蓄意害死自己儿子的罪犯。在一次新的运盐旅程开始前夕，村子里以老天尼和卡玛分别为首的两派各持一辞，互不相让。最终卡玛带领年轻人在提前于老人们占卜的日子出发，而天尼而带领自己当喇嘛的儿子和孙子以前一群老随从按占卜的日子上路。运盐队伍不仅一路风餐露宿还要应对群山之中意想不到的危险，两支运盐的队伍谁能克服艰难险阻先到达旅途的终点？本片影像风格粗狂绮丽、荡气回肠，宛如仙乐般的藏密梵音贯穿始终，令人心旷神怡。
　　该片是由法国、尼泊尼、瑞士和英国四国合作，历时9个月拍摄的剧情与纪录大片，曾入围第72届奥斯卡最佳外语片奖提名以及2000年欧洲电影最佳摄影奖提名，并于当年获得了恺撒最佳摄影奖和音乐奖。

　　戏中，萨德本人从未露面，只存在于六名登场人物的对话中。人物的性格也很分明，西缅男爵夫人代表“美德”、而圣芳伯爵夫人代表“恶行”，门托纽夫人则代表了世俗。尽管两位代表善恶的人物更富有戏剧性，然而全剧的中心仍是主人公露涅和门托纽夫人的对立。
　　以剧中人对萨德的态度为例：门托纽夫人认为声名狼藉、锒铛入狱的萨德根本就是家庭的耻辱，而萨德的妻子露涅则截然不同，她真诚地等待着被社会排斥的丈夫，并认为这才是表达真爱的惟一方式。但是，当革命风起云涌，社会价值观也随之改变。萨德出狱并被捧为新时代的旗手，门托纽夫人的态度来了个一百八十度大转弯，她成了萨德的捧哏，称萨德为法国的献身者。
　　而露涅的态度却截然相反。丈夫重新被社会承认，意味着她那孤独的爱就此丧失了根基。不仅如此，她读了萨德在狱中写的小说，里面描写了一位坚持美德的女子的悲剧，露涅在作品中看到了自己的影子。她的孤独之爱从根底瓦解了，同时也意识到之前的半生不过是徒劳，于是她投身修道院，再也不与萨德相会。剧中露涅曾说：“与其付诸行动，不如创制法则……”
　　这句话也可以理解为“与其委身现实，不如付诸思想”。对原剧作者三岛先生来说，“艺术”无疑是存在于现实之外的、对于异端思想之美的例证。

　　Jacek Lazar（米罗斯洛·巴卡 Miroslaw Baka 饰）是一个二十一岁的男子，他在街上游荡，吓走广场上的鸽子，在天桥上朝底下的汽车扔石头，在照相店让人将他口袋里那张已经出现了折痕的照片放大，是一个小女孩的照片。Waldemar Rekowski（Jan Tesarz 饰）是一个普通的的士司机，调戏年轻女子，捉弄乘客，故意按喇叭惊吓动物，他的下一个乘客是Jacek。Piotr Balicki（Krzysztof Globisz 饰）是一个年轻的律师，认为刑罚并不能防止犯罪，而防止犯罪正是法律的目的，他刚刚通过律师考试，他为杀人犯Jacek辩护。Jacek坐上了Waldemar的的士，他们开车到野外，Jacek用一条绳子勒死了司机。Balicki极力为Jacek辩护，希望避免死刑，但Jacek最后还是被判处了死刑。临终前，Jacek和Balicki长谈，说起因为他和一个卡车司机喝酒，致使卡车司机开车碾死他妹妹的事情......